29.10.2020г. "Театральная азбука"
Час интересного рассказа
в рамках проекта «Культура для школьника»
«Театральная азбука»
Цель: воспитать интерес к театральному искусству.
Задачи: формирование знаний о театре, развивитие познавательных способностей, расширение представлений о видах театра.
Целевая аудитория: 5 -8 класс
Дата и время проведения: 29 октября 2020г. 14-00ч
Место проведения: онлайн (соцсети ОК, официальный сайт, ютубканал)
Ответственный: руководитель кружка Безрукова О.В.
Автор сценария: руководитель кружка Безрукова О.В. (при составлении сценария использованы интернет ресурсы)
|
|
|
|
|
|
Ведущий: Добрый день, уважаемые ребята!
Сегодня мы приглашаем вас совершить путешествие в волшебный мир театра.
Слово «театр» - греческого происхождения. Означает оно место, где происходит зрелище.
Зарождение театрального искусства началось во времена Древней Греции.
Древние греки строили театры под открытым небом. В театре были высокие зрительные места и сцена, где актеры разыгрывали спектакли и пьесы. Пьесы и спектакли играли разные. Грустные пьесы назывались — трагедия, весёлые - комедия.
Люди шли на представления семьями, запасаясь на весь день едой. Приходили в театр заранее, чтобы занять лучшие места и пообщаться с соседями.
Огромные толпы людей рассаживались на возвышениях, а само действие происходило на арене, расположенной прямо на траве.
27 марта в Древней Греции проходили Великие Дионисии – праздники в честь бога виноделия Диониса. Они сопровождались шествиями и весельем, было много ряженых. А с 1961 года этот день, 27 марта, стали отмечать во всем мире как Международный день театра.
Актером в Древней Греции мог стать любой гражданин. Это считалось почетным. В греческой пьесе было только 3 актера, поэтому часто им приходилось исполнять по нескольку ролей, переодеваясь во время представления.
На Руси достаточно широко были распространены выступления шутов-скоморохов. Позже появились и народные театры скоморохов со своим индивидуальным и особым репертуаром.
Театр в более привычном нам виде зародился лишь в 17 веке, впервые появившись в Москве при царе Алексее Михайловиче, и назывался он тогда Потешной палатой.
В 17 веке сложились первые устные драмы, простые по сюжету, отражающие народную жизнь.
Кукольная комедия о Петрушке, который ещё имел имя Ванька- Рататуй, рассказывала о похождениях ловкого весельчака, не боящегося ничего на свете.
Первый царский театр в России принадлежал Алексею Михайловичу и просуществовал с 1672 года до 1676 года.
В 19 веке русский театр постепенно становится выразителем российских социально-общественных идей.
Театр» - это переплетение практически всех искусств, которые существуют на планете. Сюда входит: музыка, живопись, кинематограф, архитектура, фотография, танец, риторика. Средство выразительности – актер. Он, используя все возможные способы, доносит до зрителя смысл происходящего.
Артистами могут быть не только люди. Это могут быть куклы, животные или предметы, которыми управляют за сценой.
Театр невозможен без зрителя. Все виды театров имеют большое влияние на человека.
В зависимости от действий актеров во время представления выделяются виды театров:
-драматический
-театр кукол
-мюзикл
-оперный
-оперетты
-пантомимы
-пародии
-одного актера
-авторский
-детский
-танца
-сатиры
-уличный
-эстрады.
Давайте познакомимся с некорыми видами театров.
В основе драматического спектакля лежит литературное произведение. Драма не только подразумевает выражение мыслей и эмоций посредством слов и мимики, в ней также могут быть задействованы и песни, и танцы.
Кукольный театр. В этом искусстве актерами являются не сами люди, а куклы, которыми управляют.
Вопреки распространённому мнению, театр кукол ставит представления не только для детей. Зачастую у них есть спектакли и для взрослых. На сцене нет актёров, но есть куклы и те, кто ими управляют. А ещё есть смешанные представления, где персонажи, которых играют люди, взаимодействуют с куклами.
В театрах оперы и балета идут только представления этих жанров и концерты классической музыки. В балете, как виде сценического искусства, постановка драматического сценария происходит через танцы, именно через них актеры выражают эмоции героев. Ставит весь танец хореограф, он словно рисует танцем саму постановку.
Балет - это передача сюжета, главной мысли посредством танца. Артист с помощью своей пластики должен передать сложные взаимоотношения героев на сцене.
Театр одного актёра.
Вполне говорящее название - в таких постановках действительно участвует только один человек. Иногда спектакль проходит, как монолог одного героя, а иногда актёру приходится перевоплощаться в разных персонажей.
Уличный театр. Все действия происходят под открытым небом. Это может быть площадь, парк или просто оживленная пешеходная улица.
Оборудованной сцены, как правило, здесь нет, поэтому артисты могут смешиваться с толпой. Прохожие становятся не только зрителями, но и действующими лицами.
В оперном театре актёры выражают постановку пьесы пением, поэтому самым главным здесь является музыка, с помощью неё до зрителей доносят основную идею и мысль постановки. Но актёры не только поют, но и играют свои роли.
Как хорошо, что есть театр!
Он был и будет с нами вечно.
Всегда готовый утверждать
Все, что на свете человечно.
Здесь всё прекрасно – жесты, маски,
Костюмы, музыка, игра.
Здесь оживают наши сказки
И с ними - светлый мир добра.
До новых встреч!
